Прочтение символа в натюрморте, часть5
Создавал гирлянды Брейгель Ян Бархатный. В собраниии мюнхенской Старой Пинакотеки хранится "Гирлянда цветов и фруктоввокруг изображения святого семейства". Многоцветная гирлянда, поддерживаемая порхающими путти, как драгоценное колье окружает сцену в лесном пейзаже. 
Отдыхающая Мрия с младенцем и Иосифом и несколько путти. В гирлянду собрано множество плодов и цветов, ее населяют птицы и звери. Особое место - слева и справа по центру - отведено символоам Мадонны и Христа, большому букету белых лилий и связке колосьев. Марию с младенцем окружают символы четырех времен года - весна (цветы), лето (фрукты и колосья), осень (виноград и овощи), зима (лимоны). Гирлянда символизирует непрерывный круговорот в природе, воплощает вечное прославление Богоматери с младенцем. Аналогичное содержание имеет "Гирляндацветов и плодов вокруг изображения Мадонны с младенцем и ангелами", центральная композиция написана Рубенсом.
Гирлянда часто имели форму элипса, круга, образуя замкнутую фигуру, которая символизирует круговращение, непрерывную смену и взаимосвязь каких-либо элементов или понятий. Это могло быто не только изображение четырех времен года, но и четырех первостихий, например гирлянды Яна ван Кесселя. Например "Четыре стизии", на которой изображены птицы и насекомые символизирующие воздух, цветы и плоды - землю, раковины, рыба, кальмар - воду, военные трофеи и горящая свеча - огонь. Все расположено вокруг пустой ниши - символ вечности, неподвластный разрушению, божественный элемент, нематериальная субстанция.
С помощью натюрмортных деталей воплощены современные представления о строении мира, созданные из определенных сочетаний неизменных, взаимодествующих или перетекающих одна в другую стихий.
Гирлянды Брейгеля и Кесселя сохраняют смысл эмблемы Парадена "В себя превращается", средствами живописи объясняя порядок мироустройства: Вселенная сотворенная из уравновешивающих друг друга субстанций, существует бесконечно в бесконечном времени, состоящем из чередующихся циклов. Гирлянда демонстрирует традиционный прицип отражения макрокосмоса в микрокосмосе, при этом понятие о строении космоса в 17 веке можно выразить в натюрморте.
В середине 17 века популярностью пользовались гирлянды вокруг изображений святых, созданные Сегерсом. Художник был монахом ордена иезуитов, и выбор тем для картин был предопределен, но он особенно расматривал особенности растений. Цветы, застывшие вокруг центрального изображения, кажется, присутсвуют в освященном пространстве, недопустимом для зрителя. Как правило, художник составлял композиции из нескольких букетов или гирлянд, скомпонованных вокруг фигур. Художник был знаком с традиционной символикой растений, заимственной из средневековья. На картине "Мадонна в цветах", в гирлянде вокруг изображения Марии с младенцем Христом, святой Елизаветой и Иоанном Крестителем среди других помещены цветы, посвященные Богоматери - подснежники и ветви цветущего померанца, означающего чистоту, Справа внизу находится втека чертополоха с двумя цветками - символ страстей Христовых.
На картине "Мадонна с младенцем в гирлянде цветов" подснежник и гиацинт, обладающий тем же значением, выделены особо - они заходят на центральное изображение, словно склоняясь к ногам Мадонны, и вместе с тем привносят в картину особый пространственный эффект. В гирлянде преобладают розы - помимо других значений они служили символами Марии, тюльпаны - которые означали обращение Марии к Богу, и нарциссы символизирующие триумф божественной любви и победу над смертью и грехом, так же посвященные Мадонне. В другой гирлянде присутвуют ирисы, которые тоже были символом Марии, означая ее скорбь при виде страданий ее сына, а также напоминая о непорочном зачатии, и что Богоматерь была Царицей Небесной.
Продолжение следует ...