Творчість Йоахіма Бейкелара
Фламандський художник Йоахім Бейкелар увійшов до історії мистецтв як яскравий представник доби Північного Відродження.
Одним із представників побутового жанру був нідерландський художник епохи пізнього Відродження Йоахім Бейкелар. Він народився 1533 року, у великому торговому місті Антверпен, яке наприкінці 16 століття стало одним із центрів іконоборчого повстання. Можна сказати, що майбутній художник пішов сімейними стопами: його батько Mattheus та брат Huybrecht Beuckeleer професійно займалися живописом, а тітка Кателіна була дружиною відомого фламандського художника Пітера Артсена. Закономірно, що саме в нього в майстерні Йоахім осягав основи живопису. Протягом усього свого творчого шляху він залишався вірним послідовником вчителя.
У 1560 Бейкелар став членом антверпенської гільдії художників св. Луки. Протягом 1560-х Бейкелар здебільшого писав полотна на релігійні теми та розробляв проекти вітражів. Але справжню славу йому принесли пізніші картини на " ринкові " і " кухонні " теми, у яких релігійний сюжет часто відсувався задній план натюрмортом чи жанрової сценою. На думку мистецтвознавців, Бейкелар став першим художником, який почав писати рибні крамниці. Помер Йоахім Бейкелар в 1573 або 1574, у віці приблизно 40-43 років.
Найвідомішою роботою Йоахіма Бейкелара став тетраптіх "Чотири стихії", написаний між 1569 і 1570 роками. Теми картин – алегорії на чотири первинні елементи Земля, Вода, Повітря та Вогонь. Для фламандського живопису XVI-XVII століть характерне символічне зображення елементів у вигляді різних природних явищ або побутових сцен.
Цікавою у творчості фламандського художника є картина “Кухонна сцена з Христос в Еммаусі” (1560–1565), яка є прямою попередницею натюрмортів XVII століття. Бейкелар демонструє глядачеві кухню з підготовленими продуктами для рясного застілля, а також кухонну білизну та посуд, виписані з великою майстерністю. Біблійну історію про Христа відсунуто на задній план.
Йоахім Бейкелар жив і творив у стрімко мінливому світі релігійних потрясінь та економічних змін, де купці, торговці, майстри почали відігравати важливу роль у становленні нової Європи. Повсякденне життя простолюдинів зайняло на його картинах чільне місце. Картини часто мали моралізаторську мету, що ілюструє протистояння між мирськими та духовними цінностями та попереджає про гріховні плотські задоволення. Перфекціонізм знаменитих “ринкових” та “кухонних” сцен досі вражають глядача увагою до найдрібніших деталей. Бейкелар продовжив і розвинув традиції фламандського жанрового живопису, закладені його учителем Пітером Артсеном. Але композиції Бейкелара більш збалансовані, використання кольору більш насичене нюансами, а різноманітність та різноманітність їжі вражає. Роботи Артсена та Бейкелара були високо оцінені їхніми послідовниками. Вже наприкінці XVI та на початку XVII картини цих фламандських художників значно зросли в ціні та стали предметами колекціонування.
Роботи Бейкелара істотно вплинули на творчість фламандського художника Франса Снайдерса, а також на італійських живописців, таких як Вінченцо Кампі та Якопо Бассано.