₴ Репродукція побутовий жанр від 299 грн.: Сталість пам'яті - Далі Сальвадор

1931 р., картина відомого художника "Сталість пам'яті"

іспанський художник Далі Сальвадор, репродукція побутового жанру

придбайте картину художника і отримайте незабутні враження

  Перш ніж офіційно приєднатися до групи сюрреалістів в 1929 році, Сальвадор Далі перейнявся в свої роботи почуттям фантастичного і екстраординарного, втіленим в роботах старих майстрів, таких як Ієронім Босх, і Джорджіо де Кіріко свого часу. У «Сталість пам'яті», однією зі своїх ранніх сюрреалістичних робіт, Дали перебував під впливом «Саду земних насолод» Босха, який він поєднував з каталонським фоном, характерним для більшої частини його ранніх робіт. Ця картина була однією з перших, виконані Далі з використанням його «параноїдально-критичного» підходу, в якому він зображує власні психологічні конфлікти і фобії.

  Далі вивчав психоаналіз і роботи Зігмунда Фрейда до того, як приєднався до сюрреалістів. Точна транскрипція снів завжди відігравала важливу роль в картинах Дали. Йому легко мріяти через його середземноморського походження. Для нього сієста завжди відкривала двері перед сном, моментом, коли людина забуває про присутність свого тіла. Демонологія Далі багато в чому зобов'язана його мріям. Вони породили різнорідні елементи, які він потім об'єднує в своїх картинах, не завжди розуміючи чому. У роботах сюрреалістичного періоду Далі відносився до цих розрізненим елементів з абсолютним реалізмом, який підкреслював належний характер кожного з них, роблячи точну копію документа, фотографії або реального об'єкта, а також використовуючи колаж.

  "Сталість пам'яті" містить автопортрет, поверх якого накинуті «м'які годинник». Для Дали ці «м'які годинник» представляють те, що він назвав "камамбером часу", припускаючи, що поняття часу втратило будь-який сенс в несвідомому світі. Мурахи, що плазують по кишенькового годинника, припускають приманку, що абсурдно, враховуючи, що годинник металеві. Ці `` параноїдально-критичні '' образи відображають прочитання і поглинання Далі теорій несвідомого Фрейда і його доступ до прихованим бажанням і параної людського розуму, таким як несвідомий страх смерті, згаданий в цій картині, Дали посилив вироблений ефект. навіть більше за рахунок використання технік, що беруть початок від точності Йоганнеса Вермеєра до розпливчастих форм Каррьера. Після того, як він дав емоційну автономію своїм головним героям, він встановив зв'язок між ними, зображуючи їх у просторі - найчастіше в пейзажі - таким чином створюючи єдність на полотні шляхом зіставлення об'єктів, що не мають відношення до середовища, якої вони не належали. Ця просторова одержимість відбувається з атмосфери Кадакеса, де світло через колір неба і моря, здається, призупиняє перебіг часу і дозволяє розуму через очей легше ковзати від однієї точки до іншої.