₴ Картина натюрморт відомого художника від 166 грн.: Квіти в скляній вазі з фруктами - Хем Ян Давідс де

1665 р., купити репродукцію натюрморт відомого художника Хема Яна — "Квіти в скляній вазі з фруктами"

Відкрийте вишукану майстерність художника, придбайте шедевр прямо зараз

картина майстра натюрморту привнесе красу до вашого будинку

  Цей натюрморт з вазою з квітами приписують Яну Давідс. де Хем. Де Хім народився в Утрехті і переїхав зі своєю родиною в Лейден в 1625 році, і його перші відомі роботи датуються цим десятиріччям. У цей період він зосередився на натюрмортах, і його найважливіші картини - це композиції зі стосами книг, документів, паперів і музичних інструментів, написані в стриманій палітрі з акцентом на білі, коричневі і сірі тони.

  Ці композиції були інтерпретовані як теми vanitas і явно відносяться до інтелектуального життя і знань. У 1630-х роках художник переїхав в Антверпен, де залишався приблизно до 1658 року. В Антверпені Де Хем познайомився з фламандської школою, і його живопис стала більш складною і продуманою. Його натюрморти цього періоду зображують великі столи з безліччю продуктів, предметів і тварин в ступінчастому розташуванні, обрамленому хитромудрими фіранками і з пейзажем в одному кутку. Його роботи, починаючи з самих ранніх років, демонструють видатну здатність інтерпретувати колір, особливість, яка отримала подальший розвиток в його антверпенский період.

  Квіти в скляній вазі з фруктами демонструють вплив іншого великого художника-натюрморту Даніеля Сегерса. У даній роботі Де Хем відмовився від використання симетрично збалансованого букета і зображує більш природну, вільну композицію. Крім троянд, лілій, ірисів, маргариток, півоній і берізки, які створюють основні мотиви, він також додає шматочки фруктів, таких як мандарини, вишню, полуницю і жолуді, розташовані на виступі, а також кілька ніжних качанів кукурудзи.

  Композиція і розташування елементів типові для Де Хема, який приблизно в цей час створив ряд робіт, схожих на цю. Типові особливості включають використання темного фону, на якому світло визначає області виступу або його краю, і зображення внутрішньої частини вази, крізь яку ми бачимо чітко визначені стебла, такі як стебла троянд з їх шипами. Ще один повторюваний мотив - відображення вікна на поверхні вази.
Де Хем зрівноважив композицію, помістивши найбільші, найбільш розкриті квіти в центрі, в той час як найменші квіти і стебла схиляються над краєм вази, а плід справа врівноважує вагу троянд.

  Присутність квітів, таких як ірис нагорі, який є символом Богородиці, призвело до припущення, що робота включає елементи релігійної символіки. Це додатково підкріплюється анемони, який вказує на скороминущу природу життя, і колоссям, символом Воскресіння, вічного життя і Євхаристії.
Гаскелл, однак, наголошував на тому, що ці композиції слід розглядати в першу чергу як прояв здібностей художника в зображенні тваринного і рослинного світу. Повторне використання художником в різних роботах деяких елементів на стільниці, таких як нахилена вліво троянда, вказує на те, що Де Хем використовував ескізи і малюнки при підготовці своїх робіт.